鲜少外出写生 灵感源于丰富的古代文本

　　牛克诚笑称用当下流行的话来讲，自己是比较“宅”的个性，除了绘画之外的闲暇时间基本都用来读书，更觉得阅读对自己来讲是一种放松心情和愉悦精神的过程。他把笔墨颜料当作玩具一样，整天介摩挲把玩;像实验室搞科研一样琢磨古代的配色技巧，并以此实现了创作上的高超色彩表现。除一年中有两次特意安排的写生外，牛克诚很少外出取材，他说他的灵感来源是丰富的古代文本，古代山水画名作带给他无限的感动。牛克诚在构思与创作上，有意消解了景物的地域特征，他将北方的磅礴大气和南方的清灵细腻穿插勾勒，从而让观者体验到一种与山川共呼吸的超越感受。同时，对现实景物的细心观察，又让他的山水画景物蓬勃生动，呈现给观众一种“仿佛经过”的可居、可游的境界。

　　身为一位具有极高学术地位的国画艺术家，牛克诚的内心对传统文学、古典绘画以及悠远的历史有着难以割舍的情怀。但他对明清以来山水画的枯寂荒寒意境，却持鲜明的批判态度。他着意表现一种沐浴阳光的山水，他把山水画得仿佛比自然还要美，画出了一种高昂的“贵气”，那是我们这个文化昌盛时代阳光向上的审美体现。静赏他的《水长欢》与《添春色》两幅作品，无意簇拥却氲散蔓延的树丛，一枝一叶间婀娜生姿;无意扰春却妙处叠生的缓坡峭壁，秀石细流间汩汩寻欢。牛克诚笔下的景与物，总能使观者的视觉神经在浑然不觉间酥迷陶醉。与牛克诚促膝长谈，很容易让聆听的人从他口中描述的意境里浮想联翩，草木皆是多情，山川亦有灵性。面对这样一位对艺术、对生活、对历史，充满学无止境探究精神和态度的艺术家，静心感受他对艺术之路的回首叙情，会不由自主地被召唤、被感染、被启发。

　　合作开创新风 联手推介“明星产品”

　　去年年底，牛克诚与另几位艺术家共同加入北大星光集团，成为北大星光艺术中心的学术指导。谈到对合作未来的展望，牛克诚希望能够通过这次合作，为中国画的宣传开辟一种新颖而有效的传播方式，也为影视界提供一种新的赢利模式。很多人对画家这个身份抱着神秘好奇的态度，也有不少界内人士认为画家应该足不出户潜心创作。但纵观当下的艺术圈，画家高度曝光参与社会活动，已是推广艺术和提升自身美誉度的趋势。究竟是什么因素吸引牛克诚加入北大星光艺术中心这个年轻的机构?对此，牛克诚的言语间流露出对于北大星光集团的赞许与钦佩。他认为北大星光集团作为影视公司致力于推广中国画，是一次具有战略意义的选择。该公司具有非常开阔的推广平台，在影视圈里做艺术着实是绝无仅有的先例，这样坚定看重国画发展未来的眼光和举措，体现出这个集团文化的人文情怀。将影视、时尚与绘画相结合，这对沉潜在创作中的画家来说，既感新鲜也乐于尝试。

　　此次星光集团各位画家以集体的形式参展“艺术北京”，牛克诚亲自拟“星光映画”四个字为北大星光艺术中心的展览主题：“星光”义指北大星光集团，“映画”义指电影电视，而同时“星光映画”又寓影视与绘画交相辉映，天地璀璨之意。这是北大星光艺术中心组建以来首次集体亮相，十位艺术家共展出十九幅中国画作品。牛克诚表示，画家与影视明星不同，他们鲜少曝光在公众视野下，他们主要的精力还是要用在潜心创作上。另一方面，当下人们的生活过于物质，也过于干枯，唯有艺术可以滋润我们的生活。因此，人们尽管可以不像追逐影视明星那样追逐画家，但人们却不可不亲近艺术。当下电视与网络的传播速度和感染力极强，北大星光艺术中心具有雄厚的媒体实力，如果可以将艺术家倾情创作的绘画作品，通过独具匠心的创意方式，推介成融汇高品位时尚元素的“明星产品”，这就让人们亲近艺术时有了更为直接而切实的对象，它传播的不主要是艺术家，而是在艺术家作品中所凝结的美、价值与意义。